Програвач – область інженерного мистецтва, що балансує на межі механіки та електроніки. Цього разу ми детальніше розглянемо унікальний навіть серед найкращих програвачів продукт: програвач TechDAS Air Force III Premium. Важкий, масивний, компактний, з диском, що рухається тонкою повітряною плівкою, з вакуумом, що утримує пластинку на поверхні диска, з двигуном, який сам вимірює натяг ременя, – яскравий приклад інженерної думки і японської точності найвищого рівня.
Назва нового продукту може вирішити його успіх. Невдало обрана назва, дивна, незрозуміла або занадто далека від того, що компанія робила раніше, таврує такий продукт. З іншого боку, існує багато надто «технічних» назв продуктів у вигляді цифр і букв – вони настільки безособові, що їх важко запам’ятати. Звичайно, є винятки з цього правила, наприклад, пристрої Mark Levinson, але це лише винятки. Іноді вони повертаються через роки як нові версії колонок JBL, але тільки тому, що мають статус «ікони». І ікони шануються.
Ще складніше доводиться виробникам та дизайнерам, які хочуть зацікавити нас своїми продуктами, які насправді не такі вже й нові, бо вони є розвитком якихось уже існуючих продуктів. Для цього є два основні способи: придумати нову назву або щось додати до старого. У першому випадку поривають із моделлю, на якій засновано нове, у другому — пов’язують їх назавжди. Обидва способи мають свої переваги та недоліки.
Довгий час найменування японських програвачів TechDAS було послідовним і логічним – нагорі був State of The Art Ultra High End Turntable Air Force One, нижче – Ultra High End Turntable Air Force Two (158 000 польських злотих), а ще у лінійці – High End Turntable Air Force Three (компанія використовує взаємозамінні назви – “One”, “Two” і т. д. і римські цифри – “I”, “II” тощо). Торік до цього сімейства приєдналася наймолодша модель – Air Force Five. Логіка була залізною, тому що кожна наступна модель коштувала приблизно вдвічі менше за старшу модель.
Він змінився із введенням оновлень для верхнього програвача — крім косметичних змін та автоматичного підкачування ніжок, найважливішою зміною стала заміна опорного диска. Модель із цими оновленнями отримала назву «Premium», і це позначення Premium було додано до вже існуючої назви, що дало нам Air Force One Premium. Зростання ціни було значним і склало приблизно 30%.
Це як Mr Hideaki Nishikawa-san, company’s chief engineer, висловлюють умови для створення цієї версії:Ось як пан Хідеакі Нісікава-сан, головний інженер компанії, пояснює причини створення цієї версії:
«Нова модель преміум-класу включає удосконалення, які призводять до подальшого покращення звуку на основі компактної моделі Air Force III. Грунтуючись на успіх надзвичайно популярної моделі; Air Force III, програвача, який має компактний корпус, але забезпечує дуже високу продуктивність та гнучкість установки. Нова модель Air Force III Premium інтегрувала додаткові нові концепції ще більш високої якості при збереженні того ж компактного розміру».
Нова версія програвача Air Force III Premium відрізняється. З одного боку, це очевидне продовження та розвиток ідеї базової моделі, а з іншого – щось більше. Основною причиною змін стала готовність адаптувати рішення із моделі One Premium, тобто замінити опорний диск. У даному випадку виробник вирішив використати бронзу – сплав міді та олова, що колись широко застосовувався в аудіотехніці. Вага нового опорного диска становить 29 кг (старий, алюмінієвий – 9 кг). Тому слід бути готовим до того, що загальна вага програвача становитиме 50 кг.
Однак, щоб адаптувати важчий диск, їм довелося замінити головний підшипник на новий, міцніший. Тому вони замінили пластину з віссю, і тепер вісь зроблена так, щоб входити до отворів дисків різного діаметру — надзвичайно корисне рішення. Поверхня диска була точно відполірована та позолочена. Алюмінієве чорне шасі вагою 18 кг, у свою чергу, анодоване та відполіроване для досягнення високоглянцевого оздоблення. Однак це все ще схожа конструкція: завантажувач маси, без розв’язки, із зовнішнім двигуном та приводним ременем. Він відрізняється від більшості програвачів інших виробників, як уже згадувалося, повітряним насосом, який трохи піднімає диск — на 30 мкм — і всмоктує платівку.
Привід здійснюється окремим двигуном. Це синхронний двигун із електронним керуванням. Момент, що крутить, передається на периметр пластини за допомогою широкого плоского ременя. Управління приводом розміщено на висунутому елементі в основі програвача — там розташована кнопка «засмоктування» платівки на пластину. Двигун розташований поруч із ним, але натяг ременя контролюється мікрокомп’ютерною системою, яка також стежить за стабільністю обертання.
Також у цьому випадку було внесено деякі зміни — корпус насоса набагато більший, ніж у базовій версії, оскільки він використовує більші повітряні резервуари, що забезпечує кращу стабільність тиску. Це високоякісний корпус і все це дуже схоже на підсилювач. Новинкою є розміщення кола на передній частині зі склом і підсвічуваним логотипом TechDAS — такий самий круг використовується для закриття моторного відсіку. Все це встановлено на спеціальних, податливих ніжках.
Програвач можна розширити, наприклад, за рахунок більшої кількості тонармів можна використовувати до чотирьох! Для кожного нового тонарма потрібна ще одна підстава. Програвач поставляється без затиску для платівки, але його можна купити як рекомендовану опцію. У комплект входить акрилова кришка диска. Одним словом – дека – це лише початок.
Отже, це плеєр, який лише частково є продовженням старого. Фактично це нова модель, яка в лінійці займає місце між Air Force III і Air Force II.
ЯК МИ ЦЕ СЛУХАЛИ?
Програвач TechDAS AIR FORCE III Premium був встановлений на тому самому місці, що й моделі Three, а раніше One і Two. Оскільки я слухав попередні програвачі з різними тонармами, і єдиним постійним був картридж Miyajima Laboratory Madake, я провів частину сеансів прослуховування з ним. Він був встановлений на тонармі, який я вже слухав кілька разів на різних програвачах, тобто 9 Schröder CB.
Набагато цікавіше, проте, виявилася інша рука — нова, масивна Kuzma 4Point 9. Найкоротша із серії 4Point, як мені здається, найкраща рука, розроблена Franc Kuzma. Польський дистриб’ютор, або його представник, Wojtek, як завжди, встановив картридж My Sonic Lab Eminent Ex.
Сигнал з програвача подавався на фонокоректор RCM Audio Sensor Prelude IC, який я використовую вже десять років, а також — поперемінно — на Grandinote Celio IV. Потім сигнал відправлявся на лінійний підсилювач Ayon Audio Spheris III, а потім на підсилювач потужності Soulution 710. Я використовував динаміки Harbeth M40.1, а кабелі: Siltech Triple Crown та Acoustic Revive Triple-C. Платівки перед відтворенням очищалися в ультразвуковому очищувачі вінілу Audiodesksysteme Gläss.
ЗВУК
Records
- Hank Mobley Mobley’s Message, Prestige/The Electric Recording ERC023, “Limited Edition | No. 263/300”, 180 g LP (1956/2016)
- Komeda Quintet, Astigmatic, Polskie Nagrania “Muza” XL 0298, “Polish Jazz Vol. 5”, mono LP (1966)
- Paul Desmond, Take Ten, RCA Victor/Speakers Corner Records LSP-2569, 180 g LP (1963/2005)
- Sun Ra, The Futuristic Sound Of Sun Ra, BYG Records 529 111, LP (1969)
- The Art Ensemble of Chicago, Fanfare For The Warriors, Atlantic ATL 50 340, “That’s Jazz. Vol 27”, LP (1974/1976)
- The Dukes of Dixieland, The Dukes of Dixieland, Audio Fidelity AFSD 9004, LP (1957)
- Tomasz Pauszek, LO-FI LOVE, Audio Anatomy AA-006-17-LP, 2 x 180 g LP (2017)
- Tommy Dorsey & Frank Sinatra , The Dorsey/Sinatra Sessions Vol. 2 (July 17, 1940 – May 28, 1941), RCA Records CPL2-4335, 2 x LP (1982)
- Yuri Tashiro Piano Trio, Aiji Arai & The Beat Sounds, Digital Explosion, EastWorld EWJ-80181, “Soundphile Series (Digital Recording)”, LP (1980)
Мені сниться цей поганий сон, що повторюється, можливо, навіть кошмар, в якому пристрій, який я вважав кращим з кращих, програвав мої улюблені записи так, що мені не хотілося їх слухати. Найчастіше це сниться, коли я збираюся отримати або вже отримав програвач для огляду. Всупереч поширеній думці любителів музики та деяких аудіофілів, програвач не є засобом від поганих речей, і дуже легко «зіпсувати» звук вінілової платівки поганою конструкцією, неправильним вибором картриджа та тонарма чи неправильним налаштуванням.
Напевно, зрозуміло, що чим дорожчий продукт, чим відоміший бренд, тим більше я його відчуваю, бо будь-яке розчарування в них — найбільше, найболючіше. Чому болюче? Ну тому що я часто починаю слухати в неформальній обстановці, вночі, через навушники, мої улюблені альбоми, з якими я емоційно пов’язаний. А в музиці емоції це все; музика – найкращий носій емоцій, відомий людині. Програвач, що погано звучить, або звучить не так, як я собі уявляв, — це постріл у моє серце.
Ось чому набагато простіше почати прослуховування з найкращих платівок, які у нас є, тих, які дають впевненість, що вони звучатимуть хоча б добре навіть на гідравлічному витягу, якби тільки там був опорний диск (чи він є?). Менше тиску, гарантовано хороший старт, це дозволяє легше «дізнатися» звук програвача, що тестується, без забобонів і очікувань. Тому що це не зашкодить.
Так вийшло, що для програвача TechDAS Air Force III Premium це не має значення — він звучить чудово з будь-яким матеріалом, незалежно від того, як він був записаний, випущений або в якому стані знаходиться пластинка. Неважливо, чи слухаємо ми її вранці чи ввечері через динаміки або в навушниках. Щоб це перевірити, я почав із набору записів, які багато в чому були гіршими. Один із таких альбомів — збірка всіх записів, зроблених разом Томмі Дорсі та Френком Сінатрою в період 1940-1943 років для студії RCA; 35 сесій, 83 треки.
Історично та музично цей шестидисковий бокс, вперше випущений у 1972 році та перевиданий у 1982 році, за який його творці отримали премію Греммі у категорії «Кращий історичний альбом» у 1982 році, — це гора Еверест, К2 та Гімалаї разом узяті; просто вершина вершини. Коли Сінатра прибув на першу сесію, він був описаний у документах просто як «людина, яка співає приспів», і до кінця цього періоду вона вже була великою зіркою, з якою Columbia підписала контракт.
Так в чому проблема? Їх багато, дозвольте мені перерахувати їх: Електронно оброблене стерео або додавання простору до монозвуку, тонкий вініл та сумнівної якості джерела у вигляді майстер-ацетату та 78-оборотної платівки, скопійованої на стрічку. І все-таки це виняткова музика та запис одного з найкращих періодів у кар’єрі співака. Звук справді добрий, і лише фазові проблеми сцени можуть дратувати. Плюс у тому, що все було підготовлено в аналоговій галузі (докладніше в журналі Billboard від 27 січня 1973, стор 106).
Звук, що відтворюється за допомогою японського програвача, надзвичайно послідовний і гладкий. Він також неймовірно вирішальний. Перші дві якості змушують всі, буквально всі записи, які я слухав, навіть погано випущені, погано записані, звучати чудово добре. Це був щільний, масштабний звук, так би мовити, з яскравим, відчутним переднім планом, але із заднім планом сцени, розташованим далеко, тому цей звук був відкритим і повітряним.
Голос Сінатри, хоч і розмитий маніпуляціями у студії, мав шовковистий тембр, він був досить щільним і великим. У будь-якому випадку всі записи, де вокал був важливою частиною, звучали однаково, щоразу по-різному, оскільки це були різні записи, але завжди гладко, послідовно, насичено. Програвач не поєднує їх — це не той випадок. Коли голос знаходиться далі від слухача, саме там він представлений. Дивно, що він не просто тихіше, що легко зробити, але й має меншу гучність, і ми майже бачимо відстань.
Феноменальний фокус. Маючи цей пристрій вдома, я підготував ще дві статті – одну, присвячену останнім шести ремайстрам із серії Polish Jazz, і другу, що описує захоплюючу історію серії High Performance, компакт-дисків, випущених RCA Red Seal у 1999-2000 роках; в обох випадках як посилання використовувалися оригінальні вінілові релізи. Виявляється, це система, яка є чудовим технічним інструментом, який чудово розрізняє записи, але яка також є просто музичним інструментом, тому що вона ніколи не ставить техніку вище за музику.
Його основні переваги: динаміка, образність та видатний бас. Заслуга в останньому належить тонарму Kuzma 4Point 9, який блискуче , але саме програвач забезпечив цьому тонарму комфортні умови роботи. Мабуть, стабільність обертання видатна — це завжди позитивно позначається на басі. А динаміка? Тут є все, на що можна очікувати. Якщо записи трохи далекі, як у альбомах Синатри, вони мають шовковисте покриття. Якщо вони настільки близькі, що до них можна дотягнутися, як The Dukes of Dixieland, то вони представлені «тут і зараз» з вогнем і ударом.
Останній – перший у світі стереоальбом. Він був випущений в 1957 році крихітним лейблом Audio Fidelity і приносить стерео, яке ми випробували лише через багато років, коли було правильно зрозуміло, що це спосіб відтворення реального простору, а не іграшки. На цьому альбомі, який абсолютно незвичайний, є справжня перспектива, справжній музичний образ, немає поділу на ліво-право. Якби стереозаписи робилися таким чином у наступні роки, у нас не було б проблем зі штучним поділом вокалу, поміщеного в один канал, і барабанів в інший.
Відкритий верх та необмежений бас, що забезпечується цим програвачем, допомагають створити таке динамічне та плавне виконання. Бас просто феноменальний, тому що має і вагу, і тембр, і ніколи не домінує над уявленням. Із записами, які ми вважали дещо «легко звучними», він додасть трохи басу, а з тими, в яких не бракує, він покращить нижню частину смуги. Однак щоразу це буде інший бас, характерний для цього запису.
Японський програвач, хоч і відмінно розрізняє записи, не слідує технічної коректності, хоча в нього з цим немає проблем, а скоріше емоційної правди та достовірності. Як і будь-яка хороша машина, він чудово показує нам переваги повністю аналогових релізів і те, якою є вартість переходу на цифрове джерело. Зрозуміло, що записи, вирізані з файлів, звучать нудно і менш жваво. Але сьогодні більшість музики записується в цифровому форматі, так? Отже, якщо ми слухаємо нову музику, то у нас насправді немає вибору, і нам доводиться змиритися з тим, що навіть аналогові записи вирізаються з цифрового матеріалу. Ще більше похвал Air Force III Premium, тому що він здатний копати глибше і показувати нам, що не всі “аналогові” диски однаково хороші і багато “цифрових” пропонують дійсно хороший звук.
Я багато говорив про крайнощі групи, але тільки тому, що вони ідеальні, справді видатні для відтворення вінілу, які приємно інформують слухача про те, що насправді є на майстер-стрічках. Але середній діапазон – це більшість групи для музики. З протестованим програвачем у нього є все, що ми очікуємо, він залишає нам блаженний післясмак солодощі на небі, а не шишку в животі. Я не згадував середнього діапазону раніше, тому що він не виділяється над виступом, він не привертає уваги. Однак вокал, інструменти та акустика справді чіпляють вухо слухача. Саме через ці елементи ми можемо почути, що це середня частина групи, а не навпаки.
Хочете почути, що насправді є на оригінальній монофонічній платівці Komeda Quintet Astigmatic? Послухайте її на цьому програвачі — і ви почуєте м’ясисте, живе, динамічне, щільне виконання, якого немає на жодному іншому тиражуванні. Навіть далека від досконалості форма моєї платівки не змогла завадити мені сприймати музику таким чином. Клацання та тріск відокремлені від музики цим програвачем, вони не дратують, але вони й не приховані, як, наприклад, програвачі Kronos, деякі Transrotor або дешевші програвачі Rega.
А якщо запис унікальний, то нам пропонують все, про що я вже писав, плюс неймовірно низький шум запису. Я почав тест з одного з найгірших випадків, тому давайте завершимо його на одному з найкращих перевидань альбому Хенка Моблі Mobley’s Message, спочатку випущеного в 1957 році Prestige, який деякий час тому був перевиданий британським лейблом The Electric Recording Co.
The Electric Recording Co.
Повідомлення Хенка Моблі від Моблі
У 2011 році галузеві журнали розповсюдили електросполучення: в Англії Піт Хатчисон заснував новий лейбл, зосереджений на перевиданні класичних релізів з класичною музикою. Що привернула увагу більшості людей, то це ціна однієї вінілової платівки: 350 британських фунтів.
Світ перевидань можна розділити на дві основні групи: компанії, що випускають платівки для масового споживача, використовують цифрові ремастери, підготовлені для цифрових релізів, і дрібніші, які використовують аналогові майстер-стрічки, а процес відновлення вихідного матеріалу виконується в аналоговій області; першу групу може представляти Music On Vinyl, а другу – Mobile Fidelity Sound Lab. Перфекціоністи все одно оберуть оригінальні релізи. Але річ у тому, що вони стають дедалі дорожчими, що робить їх не зовсім доступними для більшості любителів музики. І саме для них, перфекціоністів, The Electric Recording підготували своє портфоліо.
Їхні перевидання — вершина досконалості. Декілька мільйонів фунтів було витрачено на обладнання компанії, більшість яких пішла на відновлення оригінальних лампових магнітофонів і ріжучих машин. Їм вдалося знайти і відремонтувати два монофонічні магнітофони MI BTR2 (British Tape Recorder), які використовувалися для запису, серед іншого, Beatles, а також повністю лампову майстерингову станцію з двома ріжучими машинами Lyrec TR18 і стерео Neumann VMS 70, а також монофонічну головку Ortofon DS522 та стерео Ortofon DSS731.
Щоб зрозуміти, про що йдеться, варто переглянути один із численних фільмів, доступних на сайті видавництва. І це ще не все. Візуальна сторона релізів виявилася не менш важливою. До кожного проекту індивідуальний підхід, і вони шукають паперову фабрику, що виробляє той самий папір (або картон), що використовувалася для оригінального видання. Художнє оформлення зроблено художниками з лондонського Іст-Енду, а обкладинка склеєна вручну. Наклад всього 300 екземплярів кожної назви. У 2016 році вони почали перевидавати джазові записи — перевидання Mobley’s Message Хенка Моблі стало одним із перших двох альбомів, випущених цим лейблом із музикою, відмінною від класичної. Він звучить майже так, як і оригінал. Або, можливо, навіть краще…А
Нагорода: BIG RED Fingerprint
Альбом Mobley звучав чудово. Але й нічого надприродного у ньому не було. Просто звук був щільним, дуже добре сфокусованим на осі прослуховування — це все-таки монозапис — із потужним середнім діапазоном та чудовим, справді унікальним способом побудови глибини сцени. Контрабас ставив ритм, за ним можна було легко стежити, але він ніяк не наголошувався. Мене вразила гармонія окремих елементів, те, як музиканти грали «один з одним, разом», а не «пліч-о-пліч». Злагодженість, плинність і щільність – ось найкоротший опис звучання цієї платівки.
Досконалість?
Але чи ідеальний цей плеєр? Звісно, ні — такого поняття не існує. Порівнюючи його звучання з найкращими програвачами, які я знаю, а також з сесіями, в яких я брав участь з аналоговими майстер-стрічками, що програються з котушкового магнітофона, я можу сказати, що Air Force III Premium згладжує найвищі частоти, злегка підсолоджуючи їх. Це тонкий вплив, не «кримінальний», але він є. Картридж My Sonic Lab також слідує тому ж звуковому напрямку, Miyajima Lab Madake теж звучить трохи так, але мені ясно, що саме програвач робить це можливим для них, який йде разом з ними.
Звук із цією вертушкою також трохи сфокусований на осі прослуховування і скоріше на передньому плані. Але ви розумієте це, тільки якщо ви слухали Air Force One та аналогові майстер-стрічки раніше. “One” видає ще потужніший і немеханічніший звук. Він також може посилати тріск і бавовни в окремий всесвіт, який проявляється в тому ж просторі, де знаходяться слухач і музика, але який не «від цього світу», так би мовити. «Three» у версії Premium також чудовий у цьому відношенні, але він не може розділити ці два «всесвіти» таким чудовим чином.
Короткий зміст
Тож ми говоримо не про досконалість, а про продукт із плоті та крові. Про програвач, який змінює звук по-своєму. Але я хотів би, щоб кожен програвач робив це так! У системі з тонармом Kuzma, навіть із картриджем Eminent EX, який, зрештою, є лише початковим рівнем у лінійці My Sonic Lab, ми отримуємо програвач, який відповідає всім нашим потребам. Погані альбоми все одно будуть звучати на цьому пристрої краще, ніж вони повинні звучати, а найкращі максимально наблизяться до якості майстер-стрічок за ці гроші
Його головні переваги: динаміка, плавність, плинність та феноменальний бас. Останній настільки природний, що дивуєшся, чому інші програвачі, навіть ті, які відтворюють найнижчі звуки з такою ж потужністю, не можуть зробити те саме, що Three. Хоча One від цього виробника пропонує навіть щось більше, але саме Air Force Three Premium я хотів би мати, тому що мені здається, що це золота середина лінійки виробника. Він невеликий, механічно досконалий і в той же час музично такий же захоплюючий, як кілька інших програвачів. Прекрасний витвір прикладного мистецтва! Нагорода RED Fingerprint.